PhotoVogue Brave New Visions au 11 septembre 2026

Date limite: 11 septembre 2026. Cette année, le PhotoVogue Global Open Call célèbre la créativité comme un acte de rébellion. Il invite les photographes et les vidéastes à utiliser le pouvoir de l’image pour remettre en question l’indifférence, bousculer les conventions et élargir les possibilités du récit visuel.

Ce que nous recherchons

Nous accueillons des projets de photographie, de vidéo et de multimédia, tous genres confondus, notamment la photographie de mode, le documentaire, le portrait, les beaux-arts et les pratiques expérimentales.

Nous recherchons des œuvres qui expriment un point de vue affirmé, que ce soit à travers les idées qu’elles explorent, les émotions qu’elles suscitent ou la force de leur langage visuel. Cela peut prendre de nombreuses formes, qu’il s’agisse de récits puissants ou d’images qui se distinguent par leur impact esthétique.

Pourquoi ?

À une époque où les images sont produites en permanence et aussitôt oubliées, cet appel à candidatures invite les artistes à créer des œuvres qui échappent à la répétition, captent durablement l’attention et laissent une empreinte sensible.

Nous vivons une période marquée par la violence, l’injustice et une accélération constante. Les guerres se poursuivent. Les atrocités se multiplient. Les divisions s’accentuent. L’incertitude grandit.

Et pourtant, alors même que le monde devient de plus en plus difficile à supporter, les images circulent plus rapidement que jamais. Elles s’accumulent, se répètent, puis disparaissent. Plus nous voyons, moins nous semblons ressentir. Une impression de déjà-vu s’installe, accompagnée d’un sentiment croissant d’engourdissement et d’une apathie silencieuse.

Une crise succède à une autre, et ce qui devrait nous bouleverser risque d’être absorbé par le flux incessant des images. Ce qui est urgent devient familier. Ce qui est insoutenable menace de devenir un simple arrière-plan.

Dans ce contexte, il devient de plus en plus difficile de créer des œuvres qui retiennent l’attention, qui demeurent dans les mémoires et qui laissent une trace. Cette réalité concerne l’ensemble de la culture visuelle, du documentaire à la mode, des magazines aux pratiques artistiques contemporaines. Cela tient non seulement à la vitesse à laquelle les images sont consommées, mais aussi au fait que ces formes visuelles s’inscrivent dans de longues traditions et restent marquées par des règles et des attentes qui rendent la surprise plus difficile.

Parallèlement, la création artistique évolue au sein de systèmes qui récompensent souvent la prudence. Dans de nombreux domaines culturels — de l’édition au cinéma, en passant par la mode — ce qui est inédit est fréquemment atténué, retardé ou écarté. Trop souvent, la pression n’incite pas à aller plus loin, mais à rester lisible, acceptable et commercialement viable.

Et pourtant, c’est précisément aujourd’hui que de nouvelles façons de voir deviennent indispensables.

La question n’est plus seulement de savoir comment produire des images, mais comment créer des images qui comptent réellement. Et, peut-être plus urgemment encore, comment répondre au monde dans lequel nous vivons.

En tant qu’artistes et créateurs d’images, comment réagissons-nous à cette réalité ? Quelles images choisissons-nous d’offrir au monde ? Quels types d’images peuvent encore interrompre le bruit ambiant et résister à l’indifférence ?

La réponse ne réside pas dans ce que l’on attend. Elle ne réside pas dans ce qui paraît sûr. Elle réside dans ce que nous avons aujourd’hui le courage de rendre visible, en lien avec le monde que nous habitons.

Tout au long de l’histoire, les périodes de rupture ont donné naissance à de nouveaux langages artistiques. Ceux-ci n’ont jamais été de simples styles, mais des réponses à des contextes qui exigeaient d’autres formes, d’autres gestes et de nouvelles manières de voir et de dire. Aujourd’hui, les conditions ont changé : elles sont façonnées par une économie mondiale de l’image, hyperconnectée, où tout circule simultanément et à une vitesse sans précédent. Ce qui émergera ne sera peut-être pas un mouvement unifié, mais une recherche plurielle, urgente et dispersée, portée par des pratiques artistiques multiples.

Prix

12 000 dollars américains de bourses, répartis entre trois artistes sélectionnés.
Présentation des œuvres lors de la prochaine édition du PhotoVogue Festival.
Possibilité de publication dans les différentes éditions internationales de Vogue.
Participation aux PhotoVogue Virtual Portfolio Reviews.

Site web: https://site.picter.com/photovogue-brave-new-visions-global-open-call-2026